ДомойМоскваКантонское искусство, инсталляции и кутюр: на фестивале в Гостином Дворе

Кантонское искусство, инсталляции и кутюр: на фестивале в Гостином Дворе

Date:

Похожие публикации

Когда бренды становятся участниками культурного диалога

За последние несколько лет сотрудничество брендов с художниками перестало...

Симфонический марафон: итоги 83‑го сезона МГАСО и планы на запись

Московский государственный академический симфонический оркестр (МГАСО) официально закрыл 83‑й...

От Рембрандта до «Новой Голландии»: обзор совместных планов Эрмитажа и Еврейского музея

В Еврейском музее и центре толерантности состоялась церемония подписания...

Игорь Сандлер представил фестиваль прогрессивной музыки — 120-летию Шостаковича посвящается

В Продюсерском центре Игоря Сандлера прошла пресс-конференция, посвящённая Международному...

Искусство как способ говорить о повседневности

Кухня давно перестала быть исключительно бытовым пространством. В современном...

14 июня 2026 года завершает свою работу XV Московский международный фестиваль современного искусства «Традиции и Современность» собирает художников, галеристов, коллекционеров, дипломатов и просто любителей прекрасного со всего мира. Это одна из главных арт-площадок России, где встречаются Запад и Восток, классика и эксперимент.

Китай впервые на фестивале

Сенсация года: на фестивале впервые выступает Китай. Речь о кантонской резьбе — виртуозном ремесле, которое сочетает многовековые традиции, невероятную тонкость работы и глубочайшую символику. Представьте себе: слоновая кость (исторически), дерево, коралл — всё превращается в изящные многослойные композиции. Экспозиция становится настоящим мостом между Россией и Китаем. Без слов, только через красоту.

Надежда Семирог: шепот империи и время добра

Параллельно на фестивале разворачивает свои миры художник и инсталлятор Надежда Семирог. Её проекты — «Имперский шепот», «Прорыв», «Время ДОБРА» — звучат как заклинания. В них она говорит об исторической памяти, духовных скрепах и той самой человеческой доброте, которой так не хватает в новостях. Масштабные образы заставляют зрителя застыть и задуматься: куда мы идём? Что несём с собой из прошлого в будущее? Семирог не даёт ответов — но задаёт правильные вопросы.

Макс Борисов: стрит-арт встречает цифру

А вот ещё один герой — Макс Борисов, художник и кастом-дизайнер. Он работает на стыке уличного искусства, моды и перформанса. Его стихия — массовая культура, цифровые аватары, яркие и ироничные образы современного мира. Картины Борисова, его арт-объекты и инсталляции невозможно спутать с кем-то ещё: дерзко, остроумно и чуть хулигански. Он словно говорит: «Смотрите, как мы живём на самом деле — без прикрас, но с любовью».

Игорь Гуляев: когда мода становится искусством

Не обошлось и без высокой моды. Дизайнер-кутюрье Игорь Гуляев, основатель модного дома IGORGULYAEV, давно раздвинул границы. Для него мода — это театр, скульптура и ремесло в одном флаконе. Его работы показывают на международных подиумах, и на фестивале они тоже займут почётное место. Объёмные силуэты, неожиданные материалы, почти архитектурные формы — Гуляев превращает одежду в высказывание.

Цифра, ювелирка и 60 стран мира

кантонская резьба гостиный двор

Всего фестиваль объединяет восемь направлений: живопись, скульптура, фотография, цифровое искусство, прикладное творчество, инсталляция, музейные проекты и ювелирное искусство. За двадцать лет (фестиваль стартовал в 2006-м) в нём поучаствовали более 7 тысяч галерей и независимых авторов из 60 стран, а зрителей набралось свыше 5,5 миллиона человек.

Тема этого года — «Будущее и взаимодействие искусства с технологиями». Организаторы предлагают нам всем заглянуть в завтрашний день через призму творчества, инноваций и честного культурного обмена. И, кажется, это именно то, что нужно прямо сейчас.

Фото: Luxpodarki.ru

кот спит - артмосковия работает

Новое на сайте