Московский театр «Геликон-опера» представил премьеру к 270-летию великого В.А. Моцарта – спектакль из двух его опер, раритетных для российской сцены, – «Директор театра» и «Мнимая простушка».
Верный своим традициям открывать публике малоизвестные сочинения и давать дорогу молодым артистам, постановщикам, Геликон эту премьеру поручил талантливым участникам Молодёжной программы лидеров музыкального театра, которая осуществляется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
«Директор театра» и «Мнимая простушка» – на особом счету в оперном списке Моцарта. Одноактная опера «Директор театра», написанная 30-летним композитором всего за 14 дней по заказу императора Иосифа II для его приватного придворного праздника, была представлена в венском дворце Шёнбрунн 7 февраля 1786 года как «комедия с музыкой» (Komödie mit Musik). Это сочинение Моцарту было поручено написать в духе немецкой комедии – и он сделал 30-минутный немецкий зингшпиль с разговорными диалогами, тогда как второе сочинение, в итальянском духе, – оперу «Сначала музыка, потом слова» – для этого же праздника было поручено сделать его сопернику при дворе Антонио Сальери. Премьерой император остался доволен и поощрил обоих композиторов.
Позже в венском театре на Кернтнертор прошло три публичных показа «Директора театра», после чего оперу долго нигде не ставили. Однако в XX и XXI веках она стала часто появляться в небольших театрах Европы. В России ее поставил Борис Покровский, осуществив легендарную постановку 1975 года, жизнь которой, начавшись в его Камерном театре, продолжается по сей день на Камерной сцене Большого.
Постановка «Директора театра» Даниилом Санитаром в Геликоне имеет свой колорит. Она задумана как современный ремейк на сочинение. Действие, пронизанное тонкой пародией композитора на театральные порядки того времени – конкуренция, конфликты с импресарио, – режиссер перенес в наши дни, показав, что в современном закулисье мало что изменилось. Сегодня «слуги Аполлона» все так же ссорятся из‑за денег и славы, разве что интриги приобрели немного иной характер.
Уставший от просмотров директор театра (Максим Шабанов) с трудом вылезает из-под одеяла, чтобы прямо в майке и тапочках приступить к прослушиваниям. Певец-комик Буфф (Ивана Опря) помогает ему справиться с потоком капризных артисток – темпераментной госпожой Херц (Наталья Смирнова), напористым господином Фогельзангом (Даниил Гаркунов) и самоуверенной фрейлейн Зильберкланг (Елена Семенова).
Авторы постановки немного изменили либретто Готлиба Штефани, оставив пять действующих лиц вместо 10-ти и введя в партитуру вставные номера из более поздних сочинений Моцарта – арию Тамино из «Волшебной флейты» и арию Лепорелло «со списком» из «Дон Жуана».
В целом забавный опус в этом спектакле воспринимается как своеобразное введение в следующую постановку «Мнимой простушки», премьера которой стала уникальным событием в оперном мире России – эта ранняя опера австрийского гения впервые появилась на российской сцене за всю историю ее существования.
«Мнимая простушка» была сочинена в 1768 году тоже по заказу императора Иосифа II, заказавшего двенадцатилетнему вундеркинду Моцарту именно трёхактную оперу-буффа для венского Бургтеатра. «Мнимая простушка» стала первым сочинением Моцарта в этом жанре. Либретто по пьесе Карло Гольдони написал Марко Кольтеллини, и юный композитор создал музыку, поражающую своей зрелостью, – с развёрнутыми ансамблями и виртуозными ариями – в ней, словно бы в миниатюре, узнается вполне состоявшийся стиль Моцарта, сюжетные и музыкальные интонации, которые проявятся затем в других сочинениях в полную силу.
Несмотря на то, что постановка в Вене была сорвана из-за интриг местных музыкантов, завистливо опасавшихся успеха вундеркинда, через год, 1 мая 1769 года, опера все же была показана в Зальцбурге. Но и там оркестр отказался подчиняться юному дирижёру, и после одного представления она исчезла со сцены, будучи забытой на полтора столетия. Только в 1921 году опера прозвучала в Карлсруэ. В России это сочинение никогда не ставилось – ни в императорских театрах, ни в советское время.
Одноактная версия «Геликон-оперы», представившей шедевр юного композитора, открыла российской публике ещё одну малоизвестную грань раннего гения Моцарта. Режиссер Михаил Мышлянов создал действо, раскрывающее любопытные сюжетные тонкости фабулы, пронизанной комичными интригами: бравый офицер Фракассо (Даниил Гаркунов), тайно влюбленный в сестру двух братьев-женоненавистников Джачинту (Екатерина Килюшник), прибегает к авантюре: его сестра Розина притворяется простушкой, чтобы обмануть строгих братьев и помочь обрести счастье влюбленным. В итоге Розина, исполненная очаровательной Анастасией Лаптевой с прекрасным драматическим и вокальным даром, стала центром этой постановки и не только помогла соединить влюблённые сердца, но и сама влюбила в себя обоих братьев, выйдя замуж за одного из них.
Артисты на высоком уровне и с комическим задором включились в реализацию режиссерского замысла, а братья – Дон Кассандро в исполнении обладателя раскатистого баса Иоанна Грищенко и Дон Полидоро, колоритно сыгранный Юрием Ивановым, – составили прекрасное актерское трио с непосредственной и хитрой Розиной.
Ростислав Протасов, автор сценографии и костюмов к постановке, объединил смысловое пространство двух опер, визуально связав в нем две контрастные эпохи – XVIII век, о котором напоминает центральный элемент декораций – пышная кровать с балдахином, и наше время, обозначенное граффити на колоннах и рисунке балдахина, в которых угадывается игривый лик Моцарта. В костюмах так же заметны контрастные сочетания: офицерские камзолы и платья барочного кроя в «Мнимой простушке» выполнены из джинсовой ткани, а розово-зефирный облик Розины, как и образы братьев Дона Кассандро и Дона Полидоро в смешных париках, сдобрены изрядной долей ироничных акцентов.
Музыкальную часть ведет дирижер-постановщик Филипп Селиванов, создавший прозрачную и стройную архитектонику звучания.
В постановке нового спектакля, кроме актеров и режиссеров Молодежной программы, также были заняты и другие специалисты, стажировавшиеся в ней, – художники по свету Анна Иванова и Антон Гордиенко, художники по гриму Ангелина Олейникова и Дарья Непомнящих. Куратором премьеры выступил Президент театра «Геликон-опера», автор и создатель Молодежной программы, народный артист России Дмитрий Бертман. Начать сценическую жизнь этой постановке помогли художественный руководитель театра Илья Ильин вместе с куратором режиссерского направления Молодежной программы Галиной Тимаковой.
Премьера прошла в Белоколонном зале княгини Шаховской, с которого начиналась история Геликона. Этот камерный зал, собирая зрителя вокруг квадратной сцены, позволяет быть в непосредственной близости с артистами. Спектакли в нем пронизаны интерактивными элементами, когда артисты появляются прямо среди зрительских рядов и контактируют со слушателями. Очарование нового спектакля, полностью захватившего внимание аудитории, никого не оставило равнодушным. Похоже, что новый опус приживется в афише театра и долго будет радовать московскую публику.
Евгения АРТЕМОВА,
Фото – Ирина ШЫМЧАК.
