ДомойМосква«Режим ожидания»: искусство переходного состояния

«Режим ожидания»: искусство переходного состояния

Date:

Похожие публикации

Дракон. Страх потерять удовольствия

В Астраханском драматическом театре в рамках V Международного фестиваля-форума...

Сказки, рок и русская поэзия: «Ефимыч» в Москве

В творчестве «Ефимыча» сочетаются авторская песня, рок и элементы...

СКАН выходит в онлайн: ярмарка современного искусства в Красноярске

Ярмарка современного искусства СКАН — крупнейшее арт-событие Урала, Сибири...

ISAXO — «Сердце в аренде» дерзкий трек об освобождении

ISAXO — начинающая поп-исполнительница. В своих треках она передаёт...

The Hatters и Артемий Лебедев объединяются в неожиданном коллабе для сингла «Важнейшая новость»

«Важнейшая новость» — это размышление о природе информационного шума...

Галерея pop/off/art представляет групповой проект «Режим ожидания», в котором процесс, вынесенный в название, осмысляется как самостоятельная и полноценная форма опыта. В центре внимания оказывается не сиюминутный результат, а само переходное состояние — его ценность и те новые смыслы, которые в нём рождаются. Эта идея становится общей для работ десяти резидентов галереи разных поколений.

Концепция выставки вырастает из повседневных ситуаций ожидания, знакомых каждому: загрузка файла, ответ на сообщение, начало события. Но тот же временной промежуток может определять и более масштабные процессы — например, трансформацию города через бесконечный ремонт или смену общественных и культурных условий под влиянием внешних обстоятельств. Подобные перемены редко имеют чёткую дату начала или заранее известный срок завершения. Переходное состояние проявляется постепенно — через отдельные приметы, которые вызывают ощущение неизбежного будущего, ещё не поддающегося контролю и определению.

Работы в экспозиции обращены к разным граням этого состояния и выводят его за рамки вынужденной паузы. В фотографиях Полины Рукавичкиной складывается обобщённый образ города, который непрерывно обновляется благодаря человеческой деятельности. Владимир Потапов снятыми слоями грунта на холстах обнажает историю пространств, навсегда утративших прежний облик и функцию. Фотообъекты Владимира Куприянова балансируют между исчезновением и сохранением, превращая снимок в свидетельство незавершённого перехода. Живопись Ивана Плюща обращается к цикличности человеческих поступков, обнажая их абсурдность в свете достижения результатов. Ольга и Олег Татаринцевы в объектах и скульптуре фиксируют готовность к движению и адаптации; найденные материалы Андрея Красулина напоминают о вещах, обречённых остаться в прошлом. Скульптура Андрея Кузькина и графические серии Ивана Новикова переносят разговор во внутреннее переживание, передавая тревожную неопределённость. А работа Аси Заславской документирует приближение к финалу, который одновременно становится точкой отсчёта для нового ожидания — уже последнего мгновения.

Ася Заславская. Эндшпиль. 2023. Шахматы, цепи. 25 х 25 см
Ася Заславская. Эндшпиль. 2023. Шахматы, цепи. 25 х 25 см

Проект объединяет более 25 произведений в разнообразных медиумах: живопись, графика, фотография, скульптура и объекты. Каждая работа по-своему раскрывает продуктивный потенциал ожидания, помогая зрителю изменить своё отношение к неопределённости.

Элина Губайдуллина (род. 2000, Уфа) — менеджер и продюсер социокультурных проектов и выставок современного искусства, начинающий куратор. Выпускница магистерской программы «Практики кураторства в современном искусстве» НИУ ВШЭ × GARAGE (2022–2024). В 2023 году в составе команды центра «ЗА АРТ» координировала образовательные проекты в Черноголовке, направленные на развитие локального сообщества через культурный код города. С 2024 года — арт-менеджер pop/off/art 2.0. Живёт и работает в Москве.

кот спит - артмосковия работает

Новое на сайте