«Для меня уникальность русского фольклора — это его жизнерадостность и многообразие! И это я и использую в современном искусстве!», — говорит о своем творчестве и о своей авторской серии «А Ля Рус» московская художница Светлана Яшина.
— Как Вы пришли к созданию собственной авторской техники, сочетающей живопись с аппликацией из русских тканей?
— Я очень люблю работать с цветом, фактурой, экспериментировать с материалами. Изначально возникла идея использовать ткань в качестве одного из медиумов, при выборе тканей, я остановилась на народных узорах, а при создании работ, поняла, что хочется «чтобы вот этот цветочек был тут, а этот там» … и так элементы ткани стали уже аппликацией на холсте. Узоры отлично дополняют всю общую идею, и аппликация становится частью высказывания: узорчатые кусочки ткани отсылают к нашим истокам, а их использование в виде вклеек и соседство современными материалами и сюжетами, ведет к настоящему и будущему. А еще есть ощущение тепла, тактильности — того, что хочется разглядеть поближе и даже потрогать.
— В чем для Вас заключается уникальность русского фольклора, и как Вы представляете его через современное искусство?
— Для меня уникальность русского фольклора — это его жизнерадостность и многообразие! И это я и использую в современном искусстве! Я создаю яркие, понятные сюжеты, использую новых, но при этом знакомых нам героев, окружаю их космосом, множеством элементов, дополняю оригинальной современной техникой исполнения. Получается по итогу, что народные мотивы переплетаются с поп-артом, ярким цветом и иронией.
— Какие эмоции или идеи Вы хотели бы передать зрителю с помощью серии «А-ля Рус: русский космо-фольклор»?
— Самые позитивные: радость, приятную и теплую ностальгию! «А-ля Рус» — это позитивная фантазия, искусство-антидепрессант, дофаминовое искусство, как назвали эксперты в музее «Красные горки». Это все про любовь к своему культурному коду, но без надрыва и драмы. Искренние и добрые чувства.
— Ваши работы экспонируются в коллекциях разных стран. Есть ли отличия в восприятии Вашего искусства российскими и зарубежными зрителями?
— Выяснилось, что улыбка универсальна и говорит на всех языках! И российские, и зарубежные зрители часто реагируют на мои работы одинаково: сначала останавливаются перед ярким цветом и необычной фактурой, а потом улыбаются, как будто напитываются позитивной эмоцией и энергией от самой картины.
Разница, наверное, больше в глубине «считывания». Российский зритель сразу понимает отсылки — на наши узоры, некоторые воспринимают девушек, как оживших матрешек, космонавтов тоже принимают как именно наших героев, т.к. мы первые были в космосе. И , получается, для нашего зрителя — это всё «своё», родное, контекст работы считывается практически мгновенно. Иностранный же зритель видит экзотику, яркий, ни на что не похожий мир. Он не знает названий орнаментов, но чувствует их энергию, красоту, яркость. И часто именно такое «незнание» даёт ему свободу для собственных фантазий.
Мои картины показывались в России, в Китае, Турции, Индии и других странах — и везде они нашли своего зрителя. Возможно потому, что позитив не особо нуждается в переводе.
— Расскажите о Вашей выставке в Музее современного искусства «Красные Горки»: чем она знаменательна и какой опыт Вы получили от нее?
— Можно считать это моя первая персональная выставка, я собрала практически все работы из наличия, чтобы представить их зрителю. Музей находится в замечательном месте, я лично очень много раз отдыхала на курорте Красная Поляна, а на этот раз приехала в совершенно другом статусе: не простого туриста, а представителя своего собственного направления в искусстве. Было волнительно, как воспримет зритель работы, как вообще все пройдет. Сейчас могу заявить во всеуслышание, что все прошло на высоте, организаторы отлично потрудились, было очень много гостей! Как уже упомянула выше, эксперты музея назвали моё творчество «дофаминовым искусством», и отметили, что я попала в новый популярный тренд, т.к. люди устали от сложных концепций, им хочется ясной и яркой эмоции, которая заряжает позитивом. И это подтвердили гости, очень много добрый слов, восхищения, много интересных знакомств.
Очень здорово, что эта выставка показала: мой язык в картинах — тот самый позитив, яркость и ирония — нужен и понятен зрителю! Я получила огромный заряд уверенности при общении со всеми посетителями выставки. Еще раз огромная благодарность организаторам, все было продумано до мелочей. Такие события дают заряд на новые проекты и достижения!
Беседовала Екатерина САМИТИНА, арткуратор, издатель журнала «Антология»
