Вики Ли – не просто имя на афише, это музыкальное явление. Пианистка-виртуоз, композитор с ярко выраженным авторским почерком, номинант Российской Национальной Музыкальной Премии, она завоевала признание публики и критиков по всему миру.
Отличительная черта Вики Ли – неповторимая атмосфера, создаваемая ею на концертах. Сочетание технически безупречного исполнения с пронзительной эмоциональностью завораживает слушателей. Она покорила престижные сцены, включая Венский Концертхаус, Большой зал Берлинской филармонии, Мюнхенский Гастайг, Smetana Hall в Праге, Кремлевский дворец и бесчисленное множество других концертных площадок в России и за рубежом. Каждое ее выступление – это путешествие в мир звуков и чувств.
– Вики, вас называют музыкантом, который объединяет прошлое и настоящее, классику и современность, создавая уникальный и неповторимый музыкальный мир. Вы с удовольствием исполняете произведения современных композиторов – например, Yiruma, Yann Tiersen и Ludovico Einaudi, но и бережно относитесь к академической классике. А еще – сочиняете сами расскажите, как происходит процесс написания произведения? Что для вас служит источником вдохновения?
– Могу наблюдать за картинами природы, произведениями искусства или людьми, вдохновиться фильмом, книгой или спектаклем. И тогда в голове рождается идея, которая потом воплощается в виде звуков.
– И как много времени занимает этот процесс? От каких факторов это зависит?
– Всегда по-разному, факторов может быть много, банально времени нет иногда. Так что какой-то единой схемы здесь нет.
– Какие эмоции для вас наиболее продуктивны для написания той или иной музыки?
– Внутренний подъем и спокойствие одновременно.
– Какими музыкантами вы вдохновляйтесь в творческом плане?
– Enya – самая любимая, она феноменальная, космическая. Джеймс Хорнер, Говард Шор, Yiruma и еще много других. Но, как вы правильно подчеркнули, я с особой любовью отношусь к классике. Очень люблю Дебюсси и Равеля. И, конечно, моя отдельная любовь – это Рахманинов. Вообще, музыки хорошей на свете много, собственно, как и плохой.
– Приходилось ли вам когда-нибудь адаптировать свой музыкальный стиль под конкретный проект или аудиторию?
– Никогда. У меня очень жесткая принципиальная позиция – я всегда пишу и играю исключительно то, что мне нравится. И точка. Я не развлекаю никого своей музыкой и ни под кого не подстраиваюсь. Все программы на свои выступления и проекты выбираю тоже сама и полностью продумываю разрабатываю концепцию.
–
Какая ваша самая глобальная творческая мечта?
– Мечты не всегда сбываются в том виде, в каком они у нас в голове. Мне нравится фраза: «Делай что должно и будь что будет». У каждого — свой путь.
– Кто ваш слушатель? Вы знаете его?
– Аудитория, ищущая ответы на вопросы, рассуждающая, думающая, чувствующая.
– Как вы относитесь к хейту и конструктивной критике?
– Пусть хейтят на здоровье. К конструктивной критике отношусь нейтрально. Это всего лишь взгляд со стороны.
– Можете дать совет начинающим музыкантам – на что им обратить внимание в первую очередь? И во вторую тоже.
– Прежде всего – усердный труд. Именно он кует настоящего мастера, превращая начинающего энтузиаста в эксперта своего ремесла. Это краеугольный камень, закладывающий прочный фундамент, дарящий ощущение внутренней гармонии и убежденность в правильности выбранного курса. Это не просто работа, это преданность делу.
Во-вторых, будьте внимательны к дарам судьбы, не отвергайте возможности, которые посылает вам мир. Часто мы упускаем их из виду, не замечаем или попросту пренебрегаем. А ведь за этими, казалось бы, незначительными событиями могут скрываться уникальные шансы, помощь, направляющая рука судьбы, ведущая к новым вершинам. Не игнорируйте знаки – они могут изменить вашу жизнь.
