Компания «Иноекино» выпускает в российский прокат аниме-ромком «ЧаО», полнометражный дебют Ясухиро Аоки (эпизоды «Аниматрицы», «Бэтмен: Рыцарь Готэма»). Фильм, созданный легендарной студией Studio 4°C, получил Приз жюри Международного фестиваля анимации в Анси, Приз за лучший полнометражный анимационный фильм на Большом фестивале мультфильмов, завоевал сердца зрителей во всем мире.
Фильм создан знаменитой японской анимационной студией Studio 4ºC, основанной в 1986 году бывшими работниками Studio Ghibli. Студия стала известной по проектам «Игры разума» Масааки Юасы, «Дети моря» Аюму Ватанабэ, «Железобетон» Майкла Ариаса, а также культовым «Аниматрице» и «Воспоминаниям о будущем». В работе над фильмом студия использовала уникальную технику рисованной анимации: удивительное сочетание ярких, почти неоновых цветов с причудливыми персонажами и архитектурой. Производство заняло 7 лет, а общее количество нарисованных кадров превысило 100 000. Звуковой мир картины создал композитор Такацугу Мурамацу, трижды лауреат Японской киноакадемии и автор музыки к аниме «Воспоминания о Марни» и «Мэри и ведьмин цветок». Главную песню «ЧаО» написала и исполнила поп-звезда Куми Кода.
«Обаятельная и эксцентричная история о сосуществовании и балансе между любовью и карьерой — совершенно не похожая на большинство аниме», — Variety
Для режиссера Ясухиро Аоки, известного по работе над проектами в стиле нуар («Бэтмен: Рыцарь Готэма»), «ЧаО» стала намеренным шагом в противоположном направлении. Вместо привычной мрачной напряженности он создал яркую, комедийную и слегка безумную историю. Этот контраст был осознанным творческим решением, позволяющим показать совершенно другую грань его режиссерского почерка.
Визуально фильм выходит за привычные рамки аниме. Вдохновляясь эстетикой «хета-ума» — нарочито небрежного, «неправильного» рисунка, — Аоки помещает героев в яркий футуристический мегаполис, наполненный неоном и эксцентрикой. Этот шумный, перенасыщенный мир становится фоном для очень живой и настоящей истории — и лишь усиливает контраст между внешним хаосом и чувствами героев.
«Сказку о русалке и человеке рассказывали бесчисленное количество раз на протяжении всей истории человечества. И в конечном счете такие сюжеты приводят к одному из нескольких привычных финалов: они либо сходятся, либо расстаются, либо ненадолго находят общий язык, чтобы сразу же разойтись. Меня интересовало, как изменить или разрушить сложившийся шаблон — как «накренить» привычную сюжетную линию ровно настолько, чтобы удивить зрителей, знакомых с этим мифом, и при этом заинтересовать тех, кто сталкивается с ним впервые <...> Больше всего на свете я хотел, чтобы зрители — где бы они ни находились — уходили с ощущением воодушевления и мыслью: “Может быть, мир не так уж безнадежен”», — говорит режиссер о фильме.
Изображения: пресс-служба компании «Иноекино»
