Государственный Русский музей представил более 70 ценнейших экспонатов на выставке «Искусство сцены. Академическая живопись», открывшейся в павильоне № 1 «Центральный» на ВДНХ. Проект приурочен к 150-летию Союза театральных деятелей России. Основная тема выставки — взаимосвязь русской академической живописи и театра.
Состав экспозиции и участники проекта
Масштабный выставочный проект ВДНХ объединил около 200 экспонатов 32 музеев-участников из 12 городов России. Значительную часть экспозиции составили шедевры из собрания Государственного Русского музея. Среди представленных произведений — работы Карла Брюллова, Ильи Репина, Кузьмы Петрова-Водкина, Фирса Журавлева, Константина Флавицкого, Константина Сомова и других выдающихся художников.
Произведения Карла Брюллова и Ильи Репина
Особое место в экспозиции занимает работа Карла Брюллова «Святой Иероним (?). Маска М.И. Глинки. Голова М.И. Глинки в профиль», созданная в 1843–1847 годах. История этого произведения непосредственно связана с театральной и музыкальной культурой XIX века: на одном холсте сохранились изображения, относящиеся к Михаилу Глинке. Работа относится к периоду, когда Брюллов занимался росписью центрального купола Исаакиевского собора.
Театральная тема раскрывается и через портретные исследования. В экспозиции представлены «Головы мужчин» Ильи Репина, созданные в 1873–1875 годах. Для художника наблюдение за человеческими лицами, выражениями и характерами являлось важной частью работы над образами.
Картина Петрова-Водкина «Рабочие» в экспозиции
Одним из смысловых центров выставки стала картина Кузьмы Петрова-Водкина «Рабочие», написанная в 1926 году и изначально называвшаяся «Дискуссия». Уникальность произведения заключается в соединении художественного поиска с острым социальным анализом и создании выразительного образа эпохи. Мастер изобразил людей труда как носителей новых идей и ценностей.
Жанровая живопись и театральные образы
В экспозицию также вошла картина Фирса Журавлева «Перед венцом» 1874 года. Эта жанровая сцена построена вокруг эмоционально напряжённой ситуации, а отношения персонажей раскрываются через их позы и выражения лиц. Успех полотна принёс художнику звание академика; интерес к работе был настолько высок, что Журавлеву пришлось создать несколько авторских повторений.
Экспонаты Государственного Русского музея позволяют проследить различные формы взаимодействия живописи и театра — от исторической и жанровой сцены до портрета, в котором выразительность жеста, взгляда и позы становится самостоятельным художественным инструментом. Отдельный пласт экспозиции составляют произведения, где театральность проявляется не только через сюжет, но и через сам образ. Среди них — фарфоровая «Маска (Дама с маской)» Константина Сомова, созданная в 1905 году с использованием надглазурной росписи и позолоты.
