Во Всероссийском музее декоративного искусства открылся выставочный проект «VEREJA: По ту сторону наличника» — первый музейный проект бренда VEREJA. В экспозиции впервые представлена история марки, существующей с 2018 года, в целостном виде: архив, персонажи, ручные техники и мифология будут объединены в едином выставочном пространстве.
Посетители увидят километры нитей, десятки вручную созданных образов, одежда, эскизы, вязальные инструменты, личные вещи и специально выстроенные инсталляционные сцены. «По ту сторону наличника» — это не классическая ретроспектива коллекций, а погружение во внутренний мир VEREJA: от первых изделий и материалов до персонажей, сюжетов и большого атласа, который связывает восемь лет истории бренда.
Предыстория VEREJA начинается задолго до первого показа — в подмосковной деревне Устье и городе Верея. Основатель бренда Игорь Андреев научился вязать, наблюдая за матерью и бабушкой. Его мама работала на верейской фабрике по производству джинсовой одежды; сохранившиеся фабричные ремни войдут в экспозицию наряду с ранними вещами, образцами вязания, эскизами и личными предметами. Из домашнего рукоделия, фабричной одежды, детских впечатлений и воображения постепенно сложился визуальный язык VEREJA, который Игорь Андреев оформил в бренд в 2018 году.
Неотъемлемой частью этой истории стала работа Маши Комаровой: на протяжении нескольких лет они вместе развивали VEREJA, создавали коллекции, образы и проекты. Выставка впервые даёт возможность увидеть этот период как фрагмент общего архива — не только через одежду, но и через персонажей, эскизы, материалы и следы совместной работы.
Экспозиция разворачивается в четырёх залах, каждый из которых представляет отдельную главу.
Первый зал — «Наличники». Здесь наличник утрачивает сугубо декоративную функцию и становится границей, через которую зритель входит в пространство VEREJA. В цветных рамах появляются ключевые образы и объекты разных лет, а сама экспозиция строится как череда окон: привычная одежда постепенно начинает восприниматься как часть многослойного повествования.
Второй зал — «Рея». Архивные и новые образы помещены внутрь специально созданных сцен. Манекены, персонажи, подвесные фигуры и извилистая тропа превращают пространство в последовательность эпизодов. Одежда здесь перестаёт существовать только как предмет гардероба и становится элементом действия; посетитель проходит сквозь зал, словно через одну из глав мифологии VEREJA.
Третий зал — «Архив / Мастерская» — демонстрирует внутреннее устройство бренда и сам процесс создания вещей. В витринах — свитеры, натянутые на нити, крючки, пряжа, схемы, мелкие детали, эскизы, журнальные вырезки, рабочие материалы и архивные предметы. Готовые произведения соседствуют со следами работы над ними: пробами, ошибками, переделками, ручными техниками. Здесь виден не только результат, но и то, как на протяжении восьми лет формировался язык VEREJA.
Четвёртый зал — «Атлас VEREJA» — становится финалом, собирающим разрозненные линии повествования в единую карту. Большое полотно связывает персонажей, мотивы, места и сюжеты разных лет и впервые позволяет увидеть их как части одной системы. Маршрут, начавшийся с Устья, Вереи, первых нитей и первых вещей, завершается целой мифологией, выросшей вокруг бренда.
Основу проекта VEREJA составляет ручной труд и знакомые с детства ремесленные техники: вязание, кружево, орнамент, салфетки, ковры, работа с текстилем. На выставке они не превращаются в застывшие свидетельства прошлого, а продолжают изменяться и обретать новые формы — в одежде, объектах, персонажах и инсталляциях.
Фото: архив проекта VEREJA
