31 мая 2019 года Beat Film Festival и Тинькофф совместно с Мультимедиа Арт Музеем, Москва представляют выставку «VR: Новые законы искусства. Presented by Beat x Tinkoff» — четыре работы, созданные в виртуальной реальности знаменитыми современными художниками: Мариной Абрамович, Анишем Капуром, Натали Юрберг и Луизой Клеман.
На выставке «VR: Новые законы искусства. Presented by Beat x Tinkoff», куратором которой стала Елизавета Сивакова, будут представлены работы художников мировой величины, обращающихся к VR как к наиболее актуальному сегодня художественному медиуму, позволяющему поднимать острые и пограничные вопросы, ответ на которые лежит за пределами классического искусства. Новые цифровые технологии, освобождающие пространство музея от привычного понимания «выставки», меняют язык современного искусства — и во многом благодаря компании Acute Art, которая предлагает художникам, среди которых Марина Абрамович, Олафур Элиассон и Джефф Кунс, возможность экспериментировать с виртуальной реальностью. Результаты этой работы будут впервые показаны в России в МАММ.
VR-эксперимент Марины Абрамович «Погружение» призывает зрителя пересмотреть свое отношение к окружающей среде и обратить внимание на одну из самых острых проблем современной экологии — климатические изменения и их последствия. В этом произведении Абрамович переносит свой главный творческий принцип присутствия художника в виртуальное измерение. Она настаивает на том, что все ее творчество — это обмен энергией с аудиторией, и ей интересно ответить на вопрос, как такой обмен можно осуществить в виртуальной реальности. На выставке мы сталкиваемся с заключенной в стеклянном кубе художницей, и в наших силах сделать выбор, который спасет ее, — а вместе с ней и переживающую таяние ледников планету.
Первая VR-работа знаменитого британско-индийского скульптора Аниша Капура «Внутрь себя, падайте» представляет собой иммерсивный опыт путешествия по телу и сознанию человека. Капур предлагает зрителю испытать сюрреалистическое переживание неизвестности и потери самого себя в неисследованном и таинственном мире собственного «Я». Художник рассказывает, что технология VR поразила его тем, насколько правдоподобно с ее помощью можно сымитировать ощущение падения — и это стало отправной точкой. Вместе с автором зритель оказывается в удивительном лабиринте из мускулов и капилляров, среди алых поверхностей странной текстуры и загадочных серебристых облаков, напоминающих скульптурные объекты Капура.
Шведская художница Натали Юрберг, работающая в соавторстве с композитором Хансом Бергом, известна своими сновидческими видео-инсталляциями, выполненными в технике покадровой анимации. В проекте «Все закончится звездами» эстетика Юрберг становится еще более яркой и образной благодаря VR. Работа продолжает ее исследование архетипических пейзажей, вдохновленных воспоминаниями о детских сказках. Это произведение сочетает в себе характерные скульптурные фигуры Натали Юрберг с черно-белыми угольными рисунками, текст и тревожный саундтрек Ханса Берга. Все начнется в сказочно-страшном лесу, где нужно отыскать дом волка — а то, что произойдет дальше, зависит от ваших действий: каждый поворот головы зрителя направляет сюжет на определенный путь.
Проект «Апории» продолжает тему тела в творчестве немецкой художницы Луизы Клеман — как реального, так и искусственного тела роботов, переводя ее знаменитые фотографические работы в виртуальную реальность. Апория — это тупик, состояние недоумения, отсутствие выхода. Клеман изучает потенциал искусственного интеллекта, роботов и компьютерного программирования, сопоставляя их с ограниченными возможностями человека. В «Апории» три манекена без лиц разговаривают между собой и общаются со зрителем, они учатся, лгут, создают собственные истории, превращая коммуникацию в уникальный опыт.
В рамках VR-программы Beat Film Festival и выставки «VR: Новые законы искусства. Presented by Beat x Tinkoff» 31 мая в 18:30 состоится лекция Даниэля Бирнбаума, сокуратора 50-й Венецианской Биеннале, куратора 53-й Венецианской Биеннале, экс-директора Музея современного искусства в Стокгольме, ректора Высшей художественной школы Штедель и арт-директора онлайн-галереи Acute Art. В своем выступлении он обсудит со слушателями, насколько серьезно арт-рынок начинает осваивать область иммерсивных цифровых технологий и почему VR является не просто высокотехнологичным инструментом, а способом практического исследования природы искусства.
«Для меня работа с VR — это шаг к тому, с чего я начинал: быть ближе к художникам. Что они могут сделать с этими технологиями? На что они способны? Каковы их мечты и представления? Дополненная реальность, смешанная реальность, все виды голограмм — все эти передовые технологии позволяют художникам воплощать свое творческое видение с помощью новых цифровых носителей, которые ставят под вопрос наше фундаментальное представление о понятиях времени и пространства, о границах возможного».
Даниэль Бирнбаум
Масштабная демонстрация сложных интерактивных работ на 30 устройствах стала возможна благодаря технической поддержке HTC VIVE, создателя шлемов виртуальной реальности премиум класса, и компании MSI, мирового лидера в производстве компьютерного оборудования для профессионалов и геймеров. Бесперебойную работу VR-выставки на протяжении 18 дней обеспечит Great Gonzo Studio — ведущая российская студия, специализирующаяся на проектах с использованием виртуальной и дополненной реальности.
Завершит свою работу выставка 16 июня.
Для справки:
BEAT FILM FESTIVAL — международный фестиваль документального кино о новой культуре, существующий с 2010 года. За это время он превратился в событие городского масштаба, которое знакомит зрителей с самым актуальным из мира музыки, современного искусства, медиа, уличной культуры, моды, спорта и новых технологий. В его программе — российские премьеры наиболее заметных фильмов-участников крупных мировых кинофестивалей, вечеринки и специальные мероприятия с режиссерами, музыкантами и другими представителями современной культуры. В 2018 году фестиваль посетили более 24 000 человек. Юбилейный Beat Film Festival пройдет в Москве с 30 мая по 9 июня. Билеты и более подробная информация о программе фестиваля доступны на сайте beatfilmfestival.ru .
ACUTE ART — это онлайн-галерея и кураторская лаборатория, основанная для того, чтобы дать современным художникам возможность использовать в своем творчестве новейшие цифровые технологии, в том числе технологии виртуальной, дополненной и смешанной реальности. Acute Art сотрудничает с известнейшими художниками нашего времени: Олафуром Элиассоном, Христо Явашевым, Джеффом Кунсом, Мариной Абрамович.
