Welcome to Liberty Case

We have a curated list of the most noteworthy news from all across the globe. With any subscription plan, you get access to exclusive articles that let you stay ahead of the curve.

Welcome to Liberty Case

We have a curated list of the most noteworthy news from all across the globe. With any subscription plan, you get access to exclusive articles that let you stay ahead of the curve.

Welcome to Liberty Case

We have a curated list of the most noteworthy news from all across the globe. With any subscription plan, you get access to exclusive articles that let you stay ahead of the curve.

Welcome to Liberty Case

We have a curated list of the most noteworthy news from all across the globe. With any subscription plan, you get access to exclusive articles that let you stay ahead of the curve.

РАСПРОДАЖА

Новое на сайте

ДомойАфишаВыставка театральных художников Петербурга «С чего начинается реальность» в Гостином дворе Москвы

Выставка театральных художников Петербурга «С чего начинается реальность» в Гостином дворе Москвы

Зрителям будут представлены более 60 работ художников театра и кино Ольги Нестеренко и Сергея Австриевских. В экспозицию включены эскизы костюмов, декораций к фильмам и спектаклям, бэкстейдж — фотографии, макеты оформления театральной сцены.

Если художник станковист получает признание через выставки своих работ, то художники театра и кино часто остаются в тени режиссеров, сценаристов, операторов, массовый зритель не видит их работы. Только профессиональное жюри или коллеги по цеху могут оценить весь масштаб и творческий потенциал, вложенные художником в сцену, которую мы смотрим на одном дыхании, или костюм героя идеально соответствующий характеру героя, эпохе и конкретной мизансцене. В то время, как художник постановщик создает эскизы и макеты места и времени действия постановки, художник по костюмам решает свои задачи, обозначенные режиссером.Человек, избравший профессию художника театра и кино, должен уметь понимать глубину драматургии произведения и чувствовать смысл, который стремится вложить режиссер–постановщик в каждый персонаж. На сцене важно все. Невозможно отменить декорации или костюмы, убрать звук и свет. Но нужно знать, что правильное раскрытие образа персонажа происходит с помощью костюма.

Художнику по костюмам предстоит психологическое, историческое, социальное решение зарисовок костюмов, затем воплощение их в эскизы с подробным описанием для производства.

Огромную роль в достижении дополнительной правдоподобности играют профессиональные знания, навыки и опыт автора костюмов. Всеми перечисленными качествами обладает художник Ольга Нестеренко. Ее профессиональная деятельность началась после окончания в 2003 году Санкт-Петербургской Академии театрального искусства (Ленинградский Институт Театра, Музыки и Кино) постановочный факультет, мастерская Заслуженного художника России Владимира Ильича Фирера, по специальности «художник театра и кино».

В процессе учебы О. Нестеренко прошла стажировку в Мариинском театре (опера «Борис Годунов») и на киностудии Ленфильм к/к «Бедный, бедный Павел» режиссер В. Мельников. В послужном списке работ Ольги Нестеренко создание костюмов более чем к 8 кинофильмам, работа с такими режиссерами как Виктор Мережко, А, Стемпковский, Катя Шагалова, Ю. Суходольский и др. Как театральный художник по костюмам она создавала образы к спектаклям «Контракт» («Творческая мастерская», г. Петрозоводск), «Безумная из Шайо» (Театр – студия Светланы Крючковой г. Санкт-Петербург), «Серебяное копытце» (ТЮЗ г. Воронеж, Лучший дтский спектакль 2007-2008гг), «Гроза» (театр им. Е. Вахтангова г. Москва), в спектаклях «Морозко» (АРТ драмы им. Г. Константинова г. Йошкар-Щла) и «Шинель» (мастерская Григория Козлова г. Санкт-Петербург) работала как сценограф и художник по костюмам.

Чем удачнее задумка театрального костюма, профессиональнее и характернее его исполнение, тем вероятнее аккордный триумф коллектива.

В кино действуют живые люди, достаточно одеть их в соответствующие костюмы и поместить в подходящую обстановку, и визуальная реальность готова, так может думать зритель. Но именно создание этой обстановки — дело весьма непростое. Замысел и особая внутренняя концепция фильма, принадлежат режиссеру. Непосредственными исполнителями его воли и выразителями конфликта являются актеры. Но тот, кто наполняет зримым предметным содержанием текст сценария и его драматургическую трактовку режиссером, — это художник. Художник на ранних этапах выступает конкретным выразителем идейного содержания фильма, предлагая в своих эскизах пути создания художественных образов. Эскизы художника служат наглядными пояснениями к еще не снятым эпизодам, серии эскизов, последовательно воспроизводящие характерные моменты действия, будучи подробной раскадровкой, помогают и режиссеру и оператору, каждого по-своему направляя и корректируя.

Художник – постановщик Сергей Австриевских в своей деятельности предвосхищает эмоциональный и изобразительный строй фильма. В создании предметно-пространственной среды фильма Сергею необходимо быть не просто бутафором, подбирающим реквизит, он как бы является режиссером до съемки, ибо по его эскизам (остановленным стоп-кадрам) режиссер монтирует движущуюся ленту изображений. В этой ленте действуют реальные люди — актеры, и плох тот художник, который создает декорации, оставляющие впечатление игрушечного рисованного домика. Яркой иллюстрацией превращения замысла в реальность, в результате работы художника – постановщика может служить фильм «Печорин» (режиссер Р. Хрущ). Фильм полностью снят в павильоне Мосфильма, ни одного природного пейзажа в нем нет, но ощущение реальности ландшафта и присутствия стихий потрясает.

Сергей Австриевских художник, творчество которого проявляется в каждом кадре. В 2002 году окончил постановочный факультет СПбГАТИ (курс М. Смирнова и П. Конникова). После окончания института, в 2003 году, вступил в СХ России. С 2006 года начал работать в кино. Работал как художник-постановщик над такими фильмами, как «Отрыв» (авторская разработка реж. А. Миндадзе), «Дикое Поле» (реж. М. Калатозишвили), «Обратное движение» (реж. А Стемпковский), «Печорин» (реж. Р.Хрущ), «Наследие» реж. А. Касаткин, «Сказка о царе Салтане» ( реж. Народный артист СССР В. Наумов), «Ex.Amen» (реж. Ю. Суходольский) и еще над более десятком кинокартин. Параллельно с кино работал в театре: «Фантазии Фарятьева» театр им. Ленсовета, СПб. «Контракт» театр ТМ, Петрозаводск. «Старые дома» Молодёжный театр на Фонтанке. «Серебряное копытце» ТЮЗ, Воронеж; Русский театр им. Константинова, Йошкар-Ола. «Полнолуние в детской» Ведогонь-Театр, Зеленоград. «Похождения Чичикова» ТЮЗ, Воронеж. «Гроза» театр им. Е. Вахтангова, Москва.

Выставка «С чего начинается реальность» раскрывает сложность и многогранность работы художников театра и кино, ведет от идеи к зримой реальности кино- и театральных проектов.

В период проведения выставки пройдут творческие встречи с Ольгой Нестеренко и Сергеем Австриеских, во время которых художники расскажут о тонкостях и специфике своей работы на примере созданных ими эскизов к фильмам и спектаклям.

Выставка «С чего начинается реальность» пройдет с 10 июня 2021 года по 10 июля в галерее EVMENEVAART, в Гостином дворе.

Новое в рубрике

Рейтинг@Mail.ru